兴趣是人对某种事物持续感情的认知活动,小学生大多都对动画片非常喜爱,我在教学中利用这个很好的教学媒介,来激发和引导学生对美术的热爱。动画是儿童的梦想,很有魅力的艺术形式,给小学生带来了强烈的视觉冲击和快乐,对儿童学习绘画起到了积极的推动作用。艺术画面特色的欣赏,它包括用画面的构图、色彩渲染等表现手法,来设计动人的场景和感人的情节,情节简单易懂,很容易激发儿童美术创作的兴趣,充分发挥自己的想象力,对美术创作有直接的推动意义。
在生活中的观察和想象是生活探究艺术的源泉,因此美术教学要紧密结合学生的生活实践,贴近学生的知识背景,将美术与学生的生活学习及活动联系起来,即美术教学探究化。引导学生学习有活力的、活生生的美术,让学生在活动中享受乐趣,丰富体验,勾勒出生活画面。
在新的基础教育理念中要求课堂焕发出师生的生命活力,使学生在每一堂课中兴趣盎然。由此,可通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合。观察是人类认识世界的重要途径。孩子们对世界的认识大部分依靠眼睛的观察,引导孩子们观察生活,捕捉生活中的美,是创造美的前提。小学阶段的孩子对世界充满了好奇,针对孩子的这一特点,我在教学中注意引导孩子们用双眼认真仔细观察生活中的事物,感受大自然的一切。孩子眼中的观察和成人的观察是不同的,他们的观察往往带有自己的感受,比较主观。教师不能把自己眼中观察到的强加在孩子的身上。教师应该试着用孩子的眼光去看孩子的世界,感受他们的体验,读懂孩子的创造,与他们产生共鸣。比如:去动物园可以观察小动物是怎么走路,怎么吃东西的;在马路上观察行人和各种各样的车辆;街头公园的雕塑和新奇的建筑等等,以此来增强学生的感性认识。小学生的天性就是充满这无穷无尽的幻想,所以我还引导学生在绘画创作中要敢于异想天开。美丽的海底世界、浩瀚的星空、会飞的汽车,这些作品都插上了学生想象的翅膀。可以看出小学生在美术学习的过程中就是开发想象和放飞希望的过程。
利用好的美术作品,让学生在欣赏的过程中,对作品进行讲解,例如:同龄人的优秀作品欣赏,这些作品天真浪漫,富有儿童情趣,是儿童心理世界的反映,这类内容学生觉得亲切,容易产生共鸣。再有其他门类的欣赏,如剪纸、编织、印染、拼贴等工艺制作。这类作品制作精妙,具有很高的美术观赏价值,学生很感兴。
总之,让学生从不同的角度进行观察和学习,教师再加以正确的引导,不仅可以提高绘画技巧和对作品的理解,同时也有助于增强学生的学习兴趣和欣赏水平